Anatomia (2024)
Fotografía. Impresión por inyección de tintas sobre papel
113 × 86 cm
Colección BA
No. Registro: 2024.598.1
Fiedler encuentra una gran fuente de metáforas en la naturaleza ininteligible de la naturaleza y en sus modos de representación, metáforas que lleva a su práctica. Atravesar, observar, recoger y analizar forman parte de un proceso de trabajo que combina cuerpo y contexto. El artista capta e integra elementos naturales en su obra, manipulándolos y canalizándolos a través de pinturas, vídeos, fotografías e instalaciones. Fiedler los reúne, atraídos por el carácter extraño y particular que adquieren cuando se les despoja de su origen, es decir, cuando son arrancados de un cuerpo mayor, dejando de formar parte de él. Estos elementos aislados de sus orígenes evocan al artista una dimensión viviente, una presencia magnética y seductora, por lo que los acoge con cuidado y los envuelve con ternura, trasladando su peso y fragilidad al taller.
Mediante el ejercicio constante de encontrar un nuevo lugar para estos elementos, uniéndolos, se configuran formas híbridas que evocan figuras humanas, animales, plantas u otros organismos. Los límites se difuminan y abren paso a nuevas intersecciones que surgen de las características físicas, antropomórficas y semánticas de los elementos, en referencia a la interdependencia existente entre organismos y ecosistemas.
Anatomía y Rama y metal pueden considerarse ejemplos de este proceso de trabajo. En el primero de ellos, un brazo penetra un brazo por el centro de un cuerpo vegetal. A través de esta interacción se produce un profundo cambio en la estructura y forma original de ambos elementos, creando un nuevo cuerpo con la parte humana y la parte vegetal difuminadas. En la segunda obra, una rama se introduce en varillas de acero inoxidable integrándolas como si aparentemente fuera un solo cuerpo. La inclinación de la rama evoca un elemento viviente (un animal, o un río), sensación que aumenta por su contraste con la rigidez del metal.