BILBAOARTE BILBOKO UDALAREN EKOIZPEN ARTISTIKORAKO ZENTROAK “BILDUMATIK EZ DAGO ITZULTZERIK. BA BILDUMA” ERAKUSKETA INAUGURATUKO DU AZAROAREN 28AN

FITXA TEKNIKOA

Izenburua: Bildumatik ez dago itzultzerik. BA Bilduma
Artistak: Alberto Albor, Greta Alfaro, Izaskun Álvarez Gainza, Elssie Ansareo, Alejandro Arteche, Atakontu (Ibai León eta Sara Campillo), Erika Barahona, Nuria Batalla, Naia del Castillo, June Crespo, Lourdes de la Villa Liso, Cristina Ferrández Box, Pau Figueres Ortiz, Cristina Fonsaré, Andrew Gangoiti, Helí García, Kepa Garraza, Leticia Gaspar, Miguel Ángel Gaüeca, Ignacio Goitia, Edurne González Ibáñez, Helena Goñi, Amaia Gracia Azqueta, Patrik Grijalvo, Jabier Herrero, Carlos Irijalba, Jorge Isla, Irune Jiménez Orbea, Gala Knörr, Aitor Lajarín, Erramun Landa, David Martín Angulo, Nacho Martínez Górriz, Ara Méndez, Kiko Miyares, Idoia Montón, Fermín Moreno, Francisco Navarrete, Carmen Olmos, Lezuri Ormazabal, Txuspo Poyo, Mara Reguilón, Mabi Revuelta, Ana Riaño, Jorge Rubio, Ixone Sádaba, Ignacio Sáez, Dora Salazar, Iker Serrano, Eduardo Sourrouille, Jelena Sredanovic, Begoña Zubero.
Komisarioa: Nerea Ayerbe, Jaime Cuenca
Irudi grafikoa eta argitalpenaren diseinua: Maite Zabaleta
Lekua: BilbaoArte. URIBITARTE40 aretoa (Uribitarte pasealekua, 40. 48009 Bilbo).
Datak: azaroak 28, 2025 – otsailak 1, 2026
Inaugurazio egitaraua: azaroak 28, ostirala, 18:00 – 21:00.

BILDUMATIK EZ DAGO ITZULTZERIK. BA BILDUMA

Bildumatik ez dago itzultzerik. BA Bilduma BilbaoArte bildumari buruzko bigarren erakusketa da, II. Komisariotza Deialdiaren esparruan ekoiztua, bertan dauden artistei ikusgarritasuna emateko eta artistek eta artistek oro har eskaintzen duten imajinarioari buruzko irakurketa eta interpretazio berriak eskaintzeko asmoarekin. Era berean, ekimenaren helburua sektore artistiko eta kulturaleko profesionalentzako laguntza-ildo bat sortzea da, kurtsore-proiektuak garatzeko.

Nerea Ayerbek eta Jaime Cuencak, bigarren edizio honetako komisario hautatuek, BilbaoArte Bildumaren berezitasunei buruzko gogoeta egiten duen erakusketa-proiektua aurkezten dute. Besteak beste, bere izaera heterogeneoa: ingurune artistiko edo hizkuntza estetiko jakin batean zentratuta ez egotea, ez eskola batean, ez estilo batean; belaunaldi jakin bateko artistak edo uste, prestakuntza edo ibilbide bera dutenak ez biltzea; edo Bildumaren arrazoi izan daitekeen kontzeptu bakar bat ez egotea.

Beste ezaugarrietako bat erabat osatu gabeko bilduma bat osatzea da, BilbaoArten egon ziren bitartean bertan bizi ziren artisten lanaren emaitza biltzen baita, eta horrek mugarik gabeko serie bat osatzen du, definizioz irekia.

Eta aurrekoekin batera, irizpide ugarik zehazten duten bilduma da: BilbaoArteren existentzian zehar, artistek eta kudeatzaileek, irizpide eta balio desberdinekin, Bilduman zer lan utzi erabaki dute, eta horrek ausazko hazkundea dakar. Aldi berean, piezak baldintza saihestezin batek markatzen ditu: BilbaoArten ekoiztuak izatea; hau da, instalazio berberetan ekoiztuak izatea, askotan elkarren ondoan, eta beti testuinguru espazial berari erantzunez.

Horretarako, proiektuak 55 artelan eta 52 artista eta kolektibo biltzen ditu, BilbaoArteren parte izan direnak ekoizpen artistikoaren zentroaren hogeita zazpi urteetan.

Bere erakusketa-proposamenean, Ayerbek eta Cuencak bilduma bereko piezen izaera nabarmendu nahi dute, hautatutako obra guztiek partekatzen dutena. Kontakizun edo segida diskurtsibo bat ezarri baino lehen, obrak lau gela edo ataletan aurkezten dira (Beren gauzen artean dagoen denbora; Beharrezkoa dena salbatu;
Zerbait berria besteetan eta Bilduma maskara bat den sekretua), obra bakoitza besteekin kontaktuan zabaltzea, aberastea eta ikusleen artean interpretazio anitzak sortzen laguntzea bilatzen duten multzoak. Horretarako, publikoa erakusketara hurbiltzeko erabiltzen diren abiapuntuko onarpenak desafiatu nahi dituzte, nolabaiteko harridura sortu arte garaikidean ohikoa ez den muntaia mota bat aukeratzean. Horrela, obrak modu nabarrean aurkezten dira erakusketa-espazioan, pinakoteka barrokoetan gertatzen zen moduan, kronologia-antolamendua eskola eta egileen artean zabaldu aurretik.

Erakusketaren izenburuak, Bildumatik ez dago itzultzerik. BA Bilduma, ezaugarri horiek eta bildumatzeko modu zehatza azpimarratzen ditu. Gauza hori bakarra egin dute eta egiten jarraitzen dute, zehazten dute eta baldintzatzen jarraitzen dute “atzera egiteko” aukerarik gabe, eta ezagutzen duenari munduari buruzko bere ikuspegi bakarra eskaintzen dio, galerarik gabe baztertu ezin dena. Kuradore-proposamena eta bere egitura Juan Mayorgaren Bilduma (2024) antzezlanaren testuan oinarritzen dira. Bertan, piezak biltzeko keinuaren bizi-inplikazio eta inplikazio teorikoei buruzko argitasun izugarriko intuizio batzuk eszenaratu dira, erakusketaren eta lau gela edo sekzioen izenburuak sortuz.

OBRA ETA SEKZIOEN ZERRENDA

Bere gauzen artean dagoen denbora

Publikoa bilduman sartzen da eta haraino heltzen da. Itxurazko huskeria horrek bildumarekin dugun harremana ezaugarritzen du: ikus daitekeen leku bateraino joan behar dela. Bildumaren gelditasuna, hala eta guztiz ere, ilusioa baino ez da, piezek ere beren bideak zeharkatu baitituzte bildumaren parte izatera iritsi arte, eta gero ere ibiltzen jarraitzen dute. Gauzak berak baino gehiago, bilduma batean agertzen dena da nola irudi bat izatera iristen den edo izateari uzten dion, galtzen den edo salbatzen den. Gauza bakoitzak bere baitan gordetzen du bertan gordetako denbora, eta bilduma, bere gauzen artean dagoen denbora.

Cristina Ferrere Box: un lugar para morir I (2007); Cristina Fonsaré: Are You My Angel (2012); Helena Goñi: The Sleepers (#1, 2 y 3) (2017-2019); Amaia Gracia Azqueta: Fronteras de oro (2012); Aitor Lajarín: Viñetas (2005); Erramun Landa: Suite BilbaoArte (nº6) (2008); Ara Méndez: And they will come from the sky (VII, VIII, IX) (2022); Kiko Miyares: Izenbururik gabe(2004); Idoia Montón: Singular vuelo (2002); Fermín Moreno: Ataque mercenario (1999); Iñaki Sáez: Izenbururik gabe(2005); Eduardo Sourrouille: A cuatro patas (si dices algo ahora te creeré) (1999); Jelena Sredanovic: Travelling Formation (2012) y Rolling over Basque Country (2012).

Behar dena salbatu

Bilduma egitea gauzei justizia egiteko modu bat da. Ordena bat emanez, munduaren kaosaren eta otreadearen aurkako babesaz inguratzen gara. Ingurune bat eraikitzen dugu gure kontrolpean dagoela sentitzeko: pertsona batena edo erakunde batena. Bere muinean indarberritu eta adiskidetu egiten gaituen berotasun bat bilatzen dugu, baina ordena orok mugak ditu beti, eta muga horiek zeharkatzeko beldurra ematen digute, eta hondamenaren mehatxupean dago beti. Bildumatik kanpo mamuak baino ez daude.

Alberto Albor: Edén V.2.0 (2006-2008); Greta Alfaro: Ciudades de juguete (2005); Andrew Gangoiti: F- Hole (2011) y Torqueo (2011); Helí García: TreeHouse (2021); Leticia Gaspar: Babel (2018); Ignacio Goitia: Vacaciones en París 1 (1999); Edurne González Ibáñez: Espacios entre (2016); Patrik Grijalvo: Photography as object 24 (2014); Jorge Isla: BLOQUES #6 (2023); Carmen Olmos: Botes (2005); Jorge Rubio: Babesa (2014); Iker Serrano: Doña Casilda (2009).

Zerbait berria besteetan

Bilduma bat osatzeko ekintzan bertan, artelan batek berarekin doazen gainerako pieza guztiekin komunean dagoen zerbait izango du, eta, aldi berean, horiek eraldatuko ditu. Gauza bakoitza bilduman berpizten da eta beste gauzetan zerbait berria agerrarazten du. Badirudi pieza bakoitzari espazio bakar bat dagokiola, aldez aurretik beharrezkoa eta erreserbatua den posizio bat. Edozein intrusiotik defendatu behar du, eta bereizi: sortu zen obra izan behar du, eta, aldi berean, bildumaren zati gisa egiaztatzen duen balio ordezkaezina gorpuztu behar du. Piezak baino garrantzitsuagoa da haien arteko elkargunea, bakoitzak besteek nola eragiten dioten.

Izaskun Álvarez Gainza: Loin (2010); Elssie Ansareo: El observatorio (2012); Naia del Castillo: El jardín (2005); Lourdes de la Villa Liso: Secuencia imaginada. Nivel 4. Cuadro 2 (2010); Kepa Garraza: Izenbururik gabe (2004); Jabier Herrero: La novia (2004) y El novio (2004); Gala Knörr: Me in The Art World (2016); Ibai León y Sara Campillo (Atakontu): V^V (2009); David Martín Angulo: Colonia de árboles pájaro (2011); Nacho Martínez Górriz: Autorretrato (2000); Ana Riaño: Cuando ve lo que ha pasado (2011); Ixone Sádaba: Citerón IV (2003); Dora Salazar: Izenbururik gabe (2000).

Bilduma maskara bat den sekretua

Erakusketa bat bisitatzea ekitaldi bisual gisa ulertzen dugu eta badirudi gure begirada artelanetatik aldentzea besterik ez dela. Baina horiek beti ezkutatzen dute ikusten duten bezainbeste. Hasteko, bilduman zergatik sartu den eta laginerako zergatik hautatu den. Horregatik, hobe da inolako asmorik gabe sartzea, gauzei gidatzen uztea eta bisita bakoitzak ulertezina den zerbait aurkeztea. Bilduma maskara bat den sekretua.

Alejandro Arteche: Adiós Madrid (2000); Erika Barahona: Seascape (2011); Nuria Batalla: Lugares afines (2004); June Crespo: Chance Album nº1 (2015); Pau Figueres Ortiz: 30 de enero de 2013, Lenin tenía razón Mr. Goebbels (2013); Miguel Ángel Gaüeca: Dentro (in) (1998); Carlos Irijalba: Switch off all devices (2008); Irune Jiménez Orbea: Fuga (2012); Francisco Navarrete: Izenbururik gabe, De la serie «Meteoros, aparatos y vórtices» (2015); Lezuri Ormazabal: Geometrías ocultas (miradas precisas) (2011); Txuspo Poyo: Ambientes hostiles (2005); Mara Reguilón: Izenbururik gabe(1999); Mabi Revuelta: ABECEDA, Ballet Triádico (2009); Begoña Zubero: Izenbururik gabe (2000).

PROGRAMA PUBLIKOAK

Jarduera guztiek sarrera librea dute lekua bete arte.

Komisarioekin bisita gidatua
Ostirala, azaroak 28, 18:00etan.

Inaugurazioa eta aurkezpen publikoa
Ostirala, azaroak 28, 19:00etan.

Aldi bereko bisita gidatua LSEn (Espainiako zeinu-mintzaira) eta mintzatua
Asteazkena, abenduak 3, urtarrilak 14 (eusk.), 19:00etan.
Asteazkena, abenduak 10, urtarrilak 21 (ast.), 19:00etan.

ELKARRIZKETA

Bere formaren bila dabil beti.
Osteguna, abenduak 11, 19:00etan.

Parte-hartzaileak: Gabriel Pérez-Barreiro (Nafarroako Unibertsitateko (Iruñea) Museoko zuzendari artistikoa), Bárbara Rodríguez Muñoz (Botín Zentroko (Santander) erakusketa eta bilduma zuzendaria).
Moderatzaileak: Nerea Ayerbe eta Jaime Cuenca

PERFORMANCEA ETA LIBURUAREN AURKEZPENA

BilbaoArte artista egoiliarraren performancea, Pablo Marte idazle eta ikertzailea
Osteguna, urtarrilak 15, 19:00etan.
Juan Mayorgaren La colección (2024) testuan inspiratutako ekintza.

Bildumatik ez dago itzultzerik. BA Bilduma
Osteguna, urtarrilak 15, 19:00etan.

Parte-hartzaileak: Maite Zabaleta, diseinatzailea; Nerea Ayerbe eta Jaime Cuenca, komisarioak.

 ERAKUSKETAREN AMAIERA

 Topaketa Juan Mayorga antzerkigilearekin
 Otsailak 1, igandea, 12:00etan.

NORK KOMISARIATU DU ERAKUSKETA?

Nerea Ayerbe (Bilbo, 1982) arte garaikideko komisario, editore eta ikertzailea da. Arte Garaikidearen Teorian doktorea eta Humanitateetan eta Enpresan lizentziaduna Deustuko Unibertsitatean. Madrilgo Antonio de Nebrija Unibertsitatean egin zuen Arte Merkatuaren eta Lotutako Enpresen Kudeaketaren Masterra. Bere ibilbide profesionala hainbat erakunderi lotuta egon da, hala nola Londresko Sprovieri Gallery, Bilboko Consonni arte-ekoizlea edo EHUko Arte Ederren Fakultatea. Gaur egun Azkuna Zentroa-AlhondigaBilbaon egiten du lan. Deustuko Unibertsitatean arte moderno eta garaikideari eta arte merkatuari buruzko eskolak ematen ditu. Argitalpenak editatzen eta koordinatzen eskarmentu handia izateaz gain, aldizkari espezializatuetako eta obra kolektiboetako kapituluetako hainbat artikulu idatzi ditu, baita La permanencia de la performance eta Tensiones del arte efímero en el museo (Dykinson, 2021) liburuak ere. Bloomsbury Art Markets. Protagonists, Networks, Provenances-en hainbat sarreraren egilea da eta El Grito edo HoyEsArte bezalako aldizkarietan kolaboratu du. Hainbat erakusketa komisariatu ditu, hala nola Confluencias, Terra ignota eta Problemas en el paraíso, baita Patrik Grijalvo, Ra Asensi, Gabriel Coca eta Mariemi Otaola artistei eskainitako erakusketak ere.

Jaime Cuenca (Bilbo, 1983) filosofoa eta arte kritikaria da. Artearen teoria, filosofia politikoa eta eguneroko praktiken historia uztartzen egiten du lan. Hogei artikulu baino gehiago argitaratu ditu zientzia aldizkarietan eta hiru monografia idatzi ditu. Hizkuntzaren Teoriako irakasle titularra da Deustuko Unibertsitatean, eta bertan irakasten du estetikaren eta artearen teoriaren esparruan. Iikertzaile bisitaria ere izan da nazioarteko hainbat erakundetan, hala nola Walter Benjamin Archiv, Technische Universität edo Max Planck Institute for the History of Science (Berlin), Mexikoko Unibertsitate Autonomo Naziaonalean (Mexiko DF) eta Boris Groysekin batera, Hochschule für Gestaltung-en (Karlsruhe, Alemania). Artearen teoriak eta kritikak arte-harreraren baldintza garaikideen inguruan etengabe hausnartzen jarraitzen du eta hori arte-zentroetan (Madrilgo Arte Garaikidearen Museoa, Guggenheim Bilbao, CENDEAC, BilbaoArte, Mexiko DFko Del Chopo Unibertsitate Museoa…), aldizkari espezializatuetako artikuluetan (Concreta, Lápiz, A* Desk…) eta artistaren hainbat katalogotan islatu da. 2009az geroztik, Bilbao egunkariko arte kritikaren saileko arduraduna da. Bertan, galerietako eta aretoetako erakusketei buruzko 200 aipamen baino gehiago argitaratu ditu.