BilbaoArte colabora este año también con el BAD, Festival de teatro y danza contemporánea de Bilbao.
Así, el día 2 de octubre la actriz y performer Loida A. Gómez interpretará ARTAUD y otros animales, una pieza que se adentra en la intimidad de la creadora y que se debate entre lo teatral y lo performativo en su puesta en escena. Será en el Patio de Cristal de Bilbao Arte, a las 20:15h.
Por otro lado, se proyectarán en su Art House Zinema los días 21 y 23 de octubre a las 19:00h la película Corps à corps (21 de octubre) y una serie de cortometrajes (23 de octubre) en torno a la danza contemporánea.
Y también tendremos el honor de acoger una sesión doble del artista Federico León, un dramaturgo-actor presente en el BAD (presenta el día 27 su nuevo trabajo, Ideas) que actualmente está produciendo películas con una mirada documental y metateatral. Será el 26 de octubre a las 18:00h
ACTUACIÓN: ARTAUD y otros animales, Loida A. Gómez (2 de octubre, 20:15h)
Título original: ARTAUD y otros animales
Año: 2015
Duración: 50’
Género: Teatro/performer
Creación e interpretación: Loida A. Gómez Rubio
Con el apoyo a la producción: INJUVE (Instituto de la juventud) para la creación escénica.
Sinopsis: ARTAUD y otros animales es una pieza que se debate entre lo teatral y lo performativo.
Loida A. Gómez es la creadora de esta pieza original, inspirada en el poeta y dramaturgo Antonin Artaud (1886-1948).
En su puesta en escena, antepone la acción a la palabra; en ella confluyen lo ritual-cotidiano y lo extra-cotidiano de la danza.
Los audios del whatsApp de familiares y amigos, archivados años atrás, nos adentran en la intimidad de la creadora.
¿Dónde está hoy día el espíritu de la obra del que habla Artaud?
La Artista: Loida A. Gómez Rubio (Murcia, 1984) es actriz y creadora escénica. Se licencia en la Escuela Superior de Arte Dramático en Murcia (2002-2006). Forma parte del XIV Laboratorio Internacional del actor junto a la Compañía Atalaya (Sevilla, 2009). Máster en Artes Escénicas, Universidad Rey Juan Carlos (Madrid, 2011) Su proyecto fin de máster En busca de lo Sagrado indaga sobre el componente ritual y lo sagrado en escena, teniendo como eje principal de su investigación a Antonin Artaud. Forma parte del proyecto “En esta parte esquinada de la península” tutelado por Claudia Dias (Portugal) junto a otras 10 artistas. Presentando la pieza “Algo valioso se agota” en el BAD (Bilbao, 2014)
CORPS À CORPS (VO subtitulada), Karine de Villers (21 de octubre, 19:00h)
Ficha técnica
Título original: Corps à corps
Año: 2013
Duración: 90′
País: Francia
Director: Karine de Villers
Guión: Mario Benta
Género: Documental
Dirección de fotografía: Mario Benta
Equipo artístico: Pippo Delbono y los actores de su compañía
Sinopsis: Esta película es un viaje hacia lo desconocido en compañía de Pippo Delbono y los actores de su compañía durante los ensayos de Orchidées, un espectáculo que nace sin texto y en el que cada actor, mediante su libre improvisación, se convierte en el autor de su propia visión de la realidad y de sus propias vivencias. Algunas escenas de estos ensayos formaron parte del espectáculo final y otras solo se conservan gracias a este documental.
CADENCIA, Virginia Rota (23 de octubre, 19:00h)
Ficha técnica
Título original: Cadencia
Año: 2014
Duración: 20′
País: España
Director: Virginia Rota
Guión: Virginia Rota, Janet Novás
Género: Documental
Sonido: Jamie Weiss
Equipo artístico: Janet Novás
Sinopsis: Sobre la búsqueda del origen y el encuentro de la realizadora con el movimiento de Janet Novás.
FISH MARKET (VO subtitulada), Youn Kim (23 de octubre, 19:20h)
Ficha técnica
Título original: Fish Market
Año: 2014
Duración: 14’
País: Corea del Sur
Director: Youn Kim
Guión: Youn Kim
Género: Documental
Música: Youn Kim
Dirección de fotografía: Jaewan Eom
Equipo artístico: Sanghee Lim, Daeseung Lee, Anastasia Kim, Bohyun Kim, Jihye Kwak
Sinopsis: Sora es una bailarina de 17 años. Un día coge accidentalmente el teléfono móvil de su padre y ve unas fotos en las que él aparece junto a una misteriosa mujer. La chica cree volverse loca y se protege a sí misma componiendo una danza en la que interpreta a un pez que va a ser troceado en un mercado de pescado.
HIPOPOTAMY (VO subtitulada), Piotr Dumala (23 de octubre, 19:34h)
Ficha técnica
Título original: Hipopotamy
Año: 2014
Duración: 12’30’’
País: Polonia
Director: Piotr Dumala
Guión: Piotr Dumala
Animación: Piotr Dumala, Pawel Debski
Género: Animación
Sonido: Jacel Hamela
Música: Alexander Balanescu
Dirección de fotografía: Mateusz Michalak
Sinopsis: Unas mujeres y sus niños nadan desnudos en un río. Un grupo de hombres los espía hasta que deciden acercarse en actitud violenta, como si imitasen el comportamiento de los hipopótamos.
THAT DIZZYING CREST (VO subtitulada), Jeremy Moss (23 de octubre, 19:46h)
Ficha técnica
Título original: That Dizzying Crest
Año: 2013
Duración: 10’30’’
País: EE.UU.
Director: Jeremy Moss
Guión: Jeremy Moss
Animación: Jeremy Moss
Género: Ficción
Equipo artístico: Pamela Vail
Sinopsis: La manipulación directa de la escena aparece como una incitación catártica a la danza, que llega a fundirse con el celuloide creando así un nuevo reino en el que la figura en movimiento acaba por sumergirse. La bailarina repetirá como en un bucle incesante algunas frases cortas de la coreografía. Cada repetición va a alterar nuestra percepción del movimiento y del espacio.
UNFIT (VO subtitulada), Timo Wright (23 de octubre, 19:57h)
Ficha técnica
Título original: Unfit
Año: 2013
Duración: 8’30’’
País: Finlandia
Director: Timo Wright
Guión: Timo Wright
Género: Ficción
Dirección de fotografía: Timo Wright
Equipo artístico: Saara Töyrylä
Sinopsis: La imagen digital del cuerpo de una bailarina, procesada con un ritmo nervioso y un movimiento de avance rápido, comienza a disolverse en sus contornos hasta desvanecerse casi por completo y reaparecer otra vez.
ENTRENAMIENTO ELEMENTAL PARA ACTORES, Federico León, Martín Rejtman (26 de octubre, 18:00h)
Ficha técnica
Título original: Entrenamiento elemental para actores
Año: 2009
Duración: 62 min.
País: Argentina
Director: Federico León, Martín Rejtman
Guión: Federico León, Martín Rejtman
Género: Comedia / Drama
Dirección de fotografía: Gustavo Nakamura
Equipo artístico: Fabián Arenillas, Carlos Portaluppi, Ulises Bercovich, Luca Damperat, Matias Delgado Rizzi, Paula Egdechman, Melanie Guignant, Agustín Prieto, Milena Psevosnik, Lourdes Reynoso, Iago Scippo, Brian Sichel, Luis Sichel, Candelaria Toria, Micaela Vega
Sinopsis: Sergio es un profesor de teatro para chicos. A través de sus clases conocemos algo de él y de sus alumnos. SERGIO: (…) El dolor está por encima del miedo. Los chicos solo pueden actuar de chicos. Un chico no puede hacer de policía, de viejo, de prostituta, por ejemplo. La gran ventaja de un niño es que es el único que puede hacer de niño con naturalidad. Por lo tanto, sus grandes competidores son los animales.
ESTRELLAS, Federico León, Martín Rejtman (26 de octubre, 19:10h)
Ficha técnica
Título original: Estrellas
Año: 2007
Duración: 64 min.
Director: Federico León & Marcos Martínez
Guión: Federico León & Marcos Martínez
Dirección de fotografía: Guillermo Nieto, Julián Apezteguia
Sinopsis: Un grupo de condición marginal encuentra que haciendo de sí mismo y utilizando sus casas como decorados puede encontrar una salida artística y laboral. Se mezclan actores profesionales con actores ocasionales, directores de cine con poetas villeros, productores extranjeros con amas de casa devenidas actrices protagonistas. Todos involucrados en un mismo proyecto artístico. Encuentros y desencuentros de dos mundos aparentemente opuestos. Villa miseria que se adapta y se transforma en un gran set de filmación. Espacio en donde se filma una película de marcianos protagonizada íntegramente por villeros y naves espaciales construidas con basura. Marginales con inquietudes artísticas, preocupados tanto en construir una nave como en conseguir comida. Esto forma parte de un fenómeno que se está produciendo en Argentina, que establece nuevos vínculos entre arte y marginalidad.